Winter School TCM 2024

 

Ca y est, c'est officiel !  La Winter  School TCM est programmée ! Une semaine entière consacrée à la voix humaine sous toutes ses formes.

Dates et lieu

19 - 23 février 2024

Cité internationale universitaire de Paris

17 boulevard Jourdan

75014 PARIS

Programme

Les cours transversaux

Les cours transversaux sont suivis par tout le monde, quelque soit le parcours choisi.

La chorale

Tous les matins, vous vous retrouverez ensemble pour monter des morceaux polyphoniques, tirés du répertoire de la comédie musicale, avec notre chef de choeur.  Vous travaillerez la justesse, la diction, l'énergie, le style et l'harmonisation des pupitres.

La formation musicale par l'approche Kodály

Ces sessions qui se veulent résolument pratiques, permettront aux participants de développer leurs compétences musicales en utilisant les outils de solfa relatif (do mobile), les signes de la main et les noms rythmiques.

Contrairement au système do fixe, le solfa relatif réduit toutes les gammes à un schéma/motif commun et donne à chaque ton une fonction précise dans la tonalité.

Les participant•e•s développeront des compétences en audition intérieure, chant à vue, intervalles, gammes et harmonie en participant à des jeux et des exercices d’une manière ludique et amusante.
(Attention : cours dispensés en anglais)

Les ateliers découverte

En fin de chaque journée (sauf le vendredi) nous ferons un atelier sur des techniques supplémentaires qui peuvent intéresser les chanteur.se.s. Ces ateliers sont ouverts à tous les stagiaires. Le programme précis est encore en élaboration mais sont confirmés pour l'instant un atelier de jeux chantés et un atelier de yoga de la voix. Les deux autres ateliers seront bientôt annoncés.

Les Parcours

Grande nouveauté de cette Winter School - en plus des cours transversaux, suivis par tout le monde, vous choisirez un parcours en fonction de ce que vous avez envie de travailler. Il en existe quatre, chacun avec un programme de cours différents. Vous trouverez le détail des parcours ci-dessous :

Pédagogie de la voix

Ce parcours s'adresse aux personnes qui souhaitent se former pour enseigner la TCM - c'est un parcours certifiant qui s'inscrit dans le cadre de la formation profs TCM. L'accès est sur dossier uniquement. Le parcours comprend les cours suivants :

  • Chorale
  • Formation musicale par l'approche Kodály
  • Méthodologie et techniques d'enseignement 

Ce parcours est complété par des cours virtuels sur la plateforme e-learning :

  • Anatomie et physiologie de la phonation
  • Acoustique de la voix
  • Pathologies de la voix

Ainsi que des rendez-vous virtuels de mentoring par zoom, tous les mois. 

Attention, ce parcours est complet pour l'année 2024. La prochaine promotion aura lieu en 2025 (dossiers courant 2024, gardez un oeil sur la newsletter). 

Pour connaître les objectifs, les modalités d'accès et d'évaluation de ce parcours, RDV sur la page de la formation profs TCM.

Pédagogie de la musique par l'approche Kodály

Ce parcours s'adresse aux professeurs de musique qui souhaitent avoir une méthodologie claire, structurée et performante pour enseigner la musique. Le parcours est réalisé en partenariat avec la British Kodály Academy où sont proposés deux cursus spécifiques  :

  • Le cursus formation musicale auprès des 4 - 11 ans
  • Le cursus formation musicale aurpès des 11 - 18 ans

Comme c'est la première fois que cette formation est proposée en France, nous allons débuter par une initiation transversale à la pédagogie Kodály pour les enfants de tous âges.

Dans de futures éditions de la Winter et Summer School TCM, des formations plus spécialisées par tranche d'âge seront également proposées.

En suivant ce cursus, vous apprendrez de nouveaux outils efficaces et une méthodologie claire et structurée pour dynamiser vos séances de formation musicale aurpès des enfants.

Vous travaillerez avec une experte mondialement reconnue : Lucinda Geoghegan  (Directrice Pédagogique pour la Chorale Jeunesse Nationale d'Écosse).

Tous les jours, vous suivrez les cours suivants :

  • Chorale
  • Formation Musicale
  • Méthodologie et techniques d'enseignement
  • Direction de choeur (conducting)
  • Technique vocale

Vu la nécessité de faire venir des experts dans le domaine, ce parcours est nécessairement enseigné en anglais. 

Tarifs pour ce parcours

1350 €. (1900 € si financé par un organisme).

Financement possible par AFDAS, FIFPL.

Chant option comédie musicale

Vous adorez chanter les classiques de Broadway ? Vous êtes artiste de comédie musicale ou amateur mordu du West End ? Ce parcours est pour vous ! Chaque jour de la semaine, vous suivrez les cours suivants :

  • Chorale
  • Formation Musicale (approche Kodály)
  • Technique Vocale (spécifique aux différents styles de comédie musicale)
  • Expression Scénique
  • Extraits de coméde musicale

En plus, vous aurez un cours de chant individuel de 30 minutes, tous les jours, avec un professeur certifié TCM. 

Tarif pour ce parcours : 1350 € (1900 € si financé par un organisme)

Ce tarif comprend tous les cours de la winter school (42,5 h) ainsi qu'un cours de chant individuel de 30 minutes par jour. 

Financement possible par AFDAS, FIFPL.

Objectifs, modalités d'accès et d'évaluation

Cliquez ici pour télécharger la brochure pour ce parcours

 

Chant option pop et musiques actuelles

Ce parcours est parfait pour les mordus de pop et de musiques actuelles. Chaque jour de la semaine, vous suivrez les cours suivants :

  • Chorale
  • Formation Musicale (approche Kodály)
  • Technique Vocale (spécifique aux musiques actuelles pour vous aider à trouver votre son)
  • Expression Scénique
  • Composition

En plus, vous aurez un cours de chant individuel de 30 minutes, tous les jours, avec un professeur certifié TCM.

Tarif pour ce parcours : 1350 € (1900 € si financé par un organisme)

Ce tarif comprend tous les cours de la winter school (42,5 h) ainsi qu'un cours de chant individuel de 30 minutes par jour.

Financement possible par AFDAS, FIFPL.

Objectifs, modalités d'accès et d'évaluation

Cliquez ici pour télécharger la brochure pour ce parcours

L'équipe Pédagogique

Une équipe de professeurs internationaux pour vous accompagner toute la semaine, tous experts dans leurs domaines respectifs :

Pierre Babolat

J'ai toujours chanté : en voiture avec ma maman, chez les scouts autour du feu, en vacances avec mes amis...

J’étudie l’alto au conservatoire dès 6 ans puis me forme à l’art lyrique et chante les rôles fantaisistes de l’opérette : le Prince Paul dans la Grande Duchesse de Gérolstein, Paul Lagarenne dans Froufrou les Bains (Casino, Aix les Bains), Manillon dans la Belle de Cadix (Bourse du travail, Lyon).

Fan des comédies musicales anglo-saxonnes, je me concentre sur ce répertoire et chante les Misérables (Baulieu, Lausanne), le Cabaret Blanche (Théâtre 14, Paris), New la comédie musicale improvisée (Bobino). Je dirige plusieurs ensembles vocaux : le Chœur de Pierre (Théâtre Mogador, Cirque d’Hiver Bouglione), les 300 Chœurs (France 2), Il était une fois Broadway (Palais des Congrès de Paris), Spectacul’art (Théâtre antique d’Orange),

Après avoir enseigné dans plusieurs écoles de comédie musicale à Paris, certifié TCM et connecté aux dernières évolutions de l’approche d’Allan Wright, je reçois à Paris les chanteurs désireux d’apprendre à chanter, d’approfondir leur technique, de préparer un casting, un concert, de se réconcilier avec leur voix parlée...

Barbara Belletti

Mi-néérlandaise, mi-française, Barbara se forme aux arts de la scène avant d’interpréter des rôles dans des productions théâtrales et musicales (Les Misérables, Princesse Pirate, Clémenceau... ), de chanter et danser dans des comédies musicales et opérettes (La Vie Parisienne, Broadway s’en mêle, Duos d’Amour,  La Périchole, La Belle Hélène…), de jouer devant la caméra (LN, Courts métrages, publicités télé) et au théâtre, sa première passion (La P… Respectueuse de Sartre, Dormez, je le veux! de Feydeau, Grec cherche Grecque, de Durenmatt/Salimov…)

Professeure certifiée TCM depuis 2014, Barbara anime des ateliers de comédie musicale, d’expression théâtrale et vocale pour enthousiastes de tous âges et tous niveaux, coache les acteurs.trices et chanteur.se.s professionnel.le.s à Disneyland Paris, accompagne à la préparation d’auditions et à la scène… en ajoutant une pincée de pratique d’EFT (Emotional Freedom Technique), comme outil pour faciliter la libération des voix.

Caroline Calvo

Titulaire d’une licence de musicologie, d’une médaille d’or de formation musicale et d’un prix de perfectionnement de chant lyrique, Caroline est reçue au concours des Professeurs de la Ville de Paris en 1999 et enseigne la musique dans les écoles élémentaires parisiennes jusqu’en 2014.

Alors qu’elle souhaite acquérir des connaissances et des outils pour enseigner la technique vocale elle découvre la TCM lors d’un stage intensif en 2013. Elle suivra ensuite l’Académie puis la formation professeurs.

De 2012 à 2019, elle fait partie de la compagnie de comédie musicale Croc-en-jambe avec laquelle elle se produit dans différents spectacles joués dans des théâtres parisiens.
Depuis septembre 2019, elle enseigne la technique vocale et le chant choral à la Maîtrise Populaire de l’Opéra-Comique.

Elle s’est également formée en pédagogie Kodály à la British Kodály Academy où elle a obtenu le Certificate of Professional Practice in the Kodály Concept of Music Education (Secondary) avec « High Distinction ».

Vincent Cecchinato

Vincent est passionné de rock, de sciences et de tout ce qui touche de près ou de loin à la voix humaine. Après avoir chanté dans plusieurs groupes, il commence à chercher des réponses aux problématiques que pose le chant rock, les rencontrant lui-même dans sa pratique. C’est en prenant ses premiers cours et en participant à ses premiers stages TCM avec Allan Hubert-Wright qu’il a trouvé ces réponses.

Complètement emballé par la TCM, ses résultats, son approche pragmatique et sa constante évolution, il décide de s’y former et se découvre une véritable passion pour l’enseignement du chant. Ayant lui-même eu des grosses difficultés vocales, Vincent a particulièrement à cœur d’aider les chanteurs avec qui il travaille afin qu’ils dépassent leurs limites.

Avec une expérience de professeur de chant de plus de 10 ans, Vincent se spécialise en chant rock et en voix saturées.


Camille Favre-Bulle

Après des cours de rythmique Jaques-Dalcroze, Camille Favre-Bulle commence les classes préprofessionnelles du Conservatoire de Lausanne  pour se former ensuite à la comédie musicale à Paris (école IFPRO) ; elle suit en parallèle des cours de musiques actuelles au conservatoire du XVIearrondissement où elle développe un intérêt particulier pour le chant et la composition.

Ensuite, elle écrit et joue de nombreux spectacles, fondant avec plusieurs complices un troupe de théâtre qui rencontrera un succès certain notamment dans Sarvil, Le Cabaret Blanche, Ivo Livi ou le destin d’Yves Montandqui recevra le Molière 2017 du théâtre musical.

Entre pièces de théâtre, comédies musicales, tournages et concerts, Camille cherchera le meilleur moyen de travailler sa voix pour progresser dans son art. C’est en rencontrant Allan Hubert-Wright qu'elle trouvera enfin trouver des réponses, un confort vocal et de réels progrès. L'approche scientifique et ludique ainsi que la bienveillance d'Allan Hubert-Wright vont susciter un tel intérêt chez Camille qu’elle entamera la formation de professeur TCM avec lui.

Diplômée de yoga asthanga, Camille s'emploie également à trouver différents outils pour aider les artistes, notamment le yoga de la voix.
Elle donne cours à Paris, en Suisse romande et sur Zoom.

Lucinda Geoghegan

Lucinda Geoghegan décroche son diplôme en musique à l'Université d'Edimbourg en 1982 et elle poursuit avec une agrégation à la Moray House College of Education. Elle s'est ensuite formé à l'approche Kodály auprès de l'Institut Britannique de Kodály obtenant le diplôme avancé en solfège. Elle a exercé quelques années comme professeur de musique dans l'éducation secondaire avant de décider de se spécialiser dans la formation musicale pour les enfants en bas âge.

Lucinda est la directrice des programmes d'éducation créative pour la NYCOS (National Youth Choir of Scotland), enseigne le solfège au Conservatoire Royal d'Écosse, intervient régulièrement pour la Fondation Benedetti et pour l'Académie Britannique de Kodály. Depuis 2017, elle occupe le poste de directrice de la IKS (International. Kodály Society).

Elle est passionnée par la formation musicale et la pédagogie de la musique et intervient régulièrement à l'institut Kodály à Kecskemét en Hongrie ainsi que partout dans le monde (Hongrie, Australie, Singapour, Irelande, Allemagne, Pays-Bas, Suède, Indonésie, Malaysie, Hong Kong, Thaïlande, Taiwan, Turquie, Qatar, Canada, États-Unis) .

Florent Isoard

Après trois années de formation musicale et technique dans une école de jazz, Florent part à la recherche d'autres réponses dans le domaine de la technique vocale. C'est alors qu'il découvre la TCM. Les outils et les résultats qu'elle procure l’émerveillent tellement qu'il décide de se former pour pouvoir la partager avec d'autres chanteurs.

Florent se passionne particulièrement pour la pop sous toutes ses formes et se spécialise dans ce style, aidant les chanteurs à trouver leur voix et leur style pour pouvoir se démarquer dans le monde de la pop. Il est souvent invité dans des écoles partout en France et en Angleterre pour y partager son amour pour la pop.

Bertrand Larmet

Prix de solfège au CRR de Rennes en poche, Bertrand obtient médaille d’or et prix d’excellence d’orgue des conservatoires de Nantes et Courbevoie, puis une licence en musicologie à Paris La Sorbonne.
Musicien éclectique et curieux, il est tout particulièrement apprécié pour son habileté à la transposition et la lecture à vue, quelle que soit l’esthétique musicale.
Bertrand est alternativement soliste, accompagnateur, directeur musical ou compositeur/arrangeur.
Présent en Bretagne, à Paris ou Jersey, il évolue au sein de la compagnie ARTcomedia, dont il est cofondateur et directeur musical et technique.
En résidence d’artistes, il cogère le théâtre de Bécherel durant onze ans.
En 2020, il décide de développer, en tant que coach, des cours d’accompagnement au piano pour les chanteurs autour du voicing et des règles de l’harmonie.

Véronique Martinez

Bercée par les films hollywoodiens et les comédies musicales depuis son plus jeune âge, Véronique est une artiste chanteuse qui s’est formée au conservatoire de Rennes, au studio des variétés à Paris et sur scène. Après six années au sein du sextet vocal ‘Cas 6’, elle créera sa propre compagnie ARTcomedia, spécialisée dans la comédie musicale et jouera dans la petite boutique des horreurs, Les Misérables, Laisse de mer, etc.

Directrice artistique et artiste associée au théâtre de Bécherel durant 11 ans, elle initie et contribue à des projets de création et de diffusion en partenariat avec Wigtown, Prague, etc.

En 2019, elle est certifiée professeure TCM, exerce à Jersey en tant qu’artiste et coach vocal pour le Jersey Art Centre et des chanteurs de comédie musicale jersiais. Dans le même temps, elle se forme à la British Kodály Academy.

Allan Wright

Chanteur, phonéticien et créateur de l'approche TCM, Allan est un des professeurs de chant les plus réputés du monde. Passionné par l'interface entre la science et la pédagogie, il intervient partout dans le monde (Canada, Sri-Lanka, Malaysie, Australie, Angleterre, Suisse, Belgique, France, Espagne) pour former les chanteurs et professeurs de chant à la fonction vocale et l'application pratique des sciences acoustiques. Il anime des stages et formations pour chanteurs et profs de chant tout au long de l'année et accompagne les chanteurs professionnels de comédie musicale pendant leurs tournées et la préparation de nouveaux rôles.

Inscriptions

Cliquez ici pour télécharger le bulletin d'inscription.

 

Remis à jour le 15/01/24




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